Arhiva Dani
231
F O Y E R
Priređuje: Ahmed
Burić
Dugo očekivani CD sniman u studiju Neretva
Pavarotti centra u Mostaru konačno je ugledao svjetlo dana: Mostar
Sevdah Reunion presents Šaban Bajramović. Holandski World
Connection je tvrtka koja je izdala ploču jedne od najvećih balkanskih
pjevačkih legendi. Materijal je odsvirala skupina znana u Evropi
sa (pomalo neočekivano) uspjelog CD-a Mostar Sevdah Reunion,
na kojem su sevdalinke. Producent materijala je Dragi Šestić,
a sve fotografije na omotu i bookletu uradio je naš fotograf Almin
Zrno. Dani pripremaju opširniji prikaz ovog uratka,
koji bi se u prodaji trebao naći krajem ovog tjedna.
BH Radio 1 nastavlja sa svojim projektom
Unplugged. Nakon koncerta grupe Knockout, u ponedjeljak 12. XI uživo
će na Radiju nastupiti izvođači sevdalinki. Emina Zečaj,
Hašim Muharemović i Mehmed Gribajčević izvest će uz
saz neke od najpoznatijih pjesama iz bosanskohercegovačkog glazbenog
nasljeđa. Koncert počinje u 22 sata, a pripremljen je i razgovor
vezan za budućnost tradicionalne muzike u nas.
Galerija savremene umjetnosti Kaleidoskop
iz Travnika u mjesecu novembru organizira literarne, muzičke, foto
i videoprograme. Svakog utorka, dakle 6, 13, 20. i 27. novembra,
Muharem Bazdulj predstavlja beat pjesnike, Franza
Kafku, Friedricha Nietzschea i Dorin dnevnik Đermana
Senjanovića. Izložbe: Frederik Levarda i Sarajevo Jazzfest.
Program Camera obscura, subota 17. XI Bob Marley, četvrtak
22. XI Tribute to Hieronymus Bosch i U2 24. XI, sve u 21
sat. Klupski programi: u subotu 10. XI DJ Jasmina i DJ Clemens,
srijeda 14. XI Dramski performans Nikoline Baškarad, četvrtak 29.
XI Bodypainting performance Zagonetke gučogorskih tetovaža,
i u petak 30. XI Kaleidoskop predstavlja produkciju FAMA International.
Otišao je jedan od najznačajnijih ljudi iz
teatarske branše, barem kad su u pitanju ove naše (ne)kulture i
naši jezici. Dalibor Foretić, ugledni pozorišni kritičar,
novinar i selektor MESS-a u dva navrata (1980. i 1996.), preminuo
je nakon duge bolesti u Zagrebu u 58. godini života. Dugogodišnji
novinar riječkog Novog lista, Danasa, Vjesnika
i briljantan analitičar interpretacija i dramskih postavki tekstova,
rođen je u Šibeniku, a novinarstvom se aktivno bavio od 1964. Bio
je umjetnički saradnik većine sarajevskih teatara, a bavio se i
prevoditeljskim radom.
U utorak, 6. novembra, održana je skupština
PEN Centra BiH, na kojoj je izabrano novo vodstvo ove organizacije.
Predsjednik PEN-a sada je Zdenko Lešić, dok su u Upravni
odbor ušli: Mirsad Bećirbašić, Irfan Horozović, Hanifa
Kapidžić-Osmanagić, Juraj Martinović, Nenad Veli-čković
i Miodrag Živanović. Đenana Buturović, Gavrilo
Grahovac i Miro Petrović čine Nadzorni odbor, a Sud časti
Sead Fetahagić, Čedo Kisić i Zvonko Radeljković.
PEN Centar je na istoj sjednici dobio i četiri nova člana, izabrana
od ukupno osam kandidata. To su: Dragoslav Janjić, Damir
Uzunović, Zlatko Topčić i Nikola Vukolić.
|
 |
Aga Vlatko i Amfilohije rap |
5. Jazzfest, Sarajevo;
30. oktobar 4. novembar 2001.
Tino Tracanno
|
Ovogodišnji jazz festival,
koji Edin Zupčević tako nesalomljivo i uporno
pravi već peti put, otvorila su dvojica gitarista: Skopljak
Vlatko Stefanovski i Miroslav Tadić,
čovjek za kojeg se zna da posjeduje jednu od najznačajnijih
škola gitara na zapadnoj obali Sjedinjenih Država. Njihov
zajednički CD izdat 1998, a nazvan Krushevo (ovo
sh nije skraćenica za jezik koji smo nekad učili,
nego naravno "š"), susret je dvije akustične
gitare i zvuči kao Nešto na tragu zvuka legendarnog Španjolca
Paca de Lucije, istraživača i prvog imena
flamenca.
Aga Vlatko, kako ga
zovu svi njegovi skopski (ne)prijatelji, upustio se u
ne baš zahvalnu potragu. Makedonska narodna muzika je
blago, ali umije biti mač sa dvije oštrice. Njih dvojica,
tehnički, sviraju više nego zahtjevno, ali ta muzika koju
čujemo je vremenska kapsula koja uglavnom putuje unatrag.
I to zbog Vlatka: Jovano, Jovanke, Zajdi, zajdi
jasno sonce i to sve skupa. To smo čuli po sto puta.
Jasno vam je, naravno,
da su oba koncerta (prvi u 19.00, a drugi u 22.00) tog
30. oktobra bila dupke puna. Pripadnika "međunarodne
zajednice" koji imaju neke veze s prostorom na kojem
rade ipak nije malo oko dvjestotinjak. Plus oni koji nikako
ne mogu propustiti Balkan-sound, bilo kako odsviran, jer
im je to kulturološki važno, pa nešto onih kojima je Leb
i sol ostao na srcu iz osamdesetih, sjatili su se u Dom
policije da čuju program koji "profesionalno"
funkcionira. To znači da programu fali to što nije jazz.
To je čisti etno-trip s primjesama klasike. To je i koncert
koji "isplaćuje" većinu ostalih programa, tako
da nema zamjerki Zupčeviću što je ovim otvorio festival.
Sponzori obično nemaju baš puno veze s muzikom, a "pale"
se na trade mark, što Stefanovski, u našim uvjetima,
nedvojbeno jeste.
Harry Sokal Roots Ahead
Trio čine saksofonist Harry Sokal, basist
Georg Berenschmid i bubnjar Mario Gonzi.
Ta muzika je striktna i ima uporište u standardima.
Obojena je Sokalovom biografijom, koja je, nesumnjivo,
impresivna: Art Blakey, Art Farmer, Wynton
Marsalis samo su neki od glazbenika s kojima je svirao
ovaj muzičar, inače predavač na Bruckner Conservatoryju
u Linzu. Zanimljivo, nepretenciozno, ali ne osvaja, jer
ne ide "preko". To je korektna i samo na momente
inventivna festivalska predstava.
Arilda Andersena
dugo bije "ružan" glas da je jedan od najboljih
svjetskih kontrabasista. Ovaj Norvežanin je jedan od zaštitnih
znakova tvrtke ECM, koju su osnovali umjetnici i pri čijem
spomenu valja ustati na noge. Ove godine je odsvirao program
pripremljen samo za Jazzfest, predstavivši nam pjevačicu
Kirsten Braten Berg. Teme bazirane na folku, izvedene
s maksimalnim ukusom i mjerom koje su do kraja poštovali
saksofonist Tore Brunborg i Patrice Heral
(udaraljke, glas), ostaju jedna od najljepših uspomena
s ovogodišnjeg festivala.
U takve bi se, sigurno,
mogao ubrojati i koncert Paola Fresua, višestruko
nagrađivanog trubača, koji je sa svojim kvintetom odsvirao
sjajan koncert na kojem ste mogli sjesti i uživati pogotovo,
vele znalci, u mjeri s kojom je klavirist Roberto Cipelli
svirao svoje dijelove. Sve pobrojano
ne bi se moglo odnositi na koncert Triocolora i njihovog
lidera Jensa Thomasa, koji, istina, "ubija"
klavir, ali pati od stilske neujednačenosti koju kompenzira
nekakvim šalama i pošalicama. Kod Louisa Sclavisa
nema šale, taj već trideset godina brije po evropskim
festivalima, i on nam je priuštio koncert (što je i jedna
od veličina ovog festivala) koji ste mogli čuti u Rimu,
Beču ili Ženevi. Standardi, osoben stil, predanost muzici
i opet veliki događaj.
S nestrpljenjem očekivani
koncert Dave Holland Quinteta zamalo nije propao!
Valjalo je vidjeti razočarana lica posjetilaca kad se
u subotu (3. XI) dvoranskim hodnikom pronio glas "da
su trojica glazbenika pokvarila stomak sinoć nakon koncerta
u Münchenu te odbili doći u Sarajevo, pa će nastupiti
samo Holland i saksofonist Chris Potter".
"Pokvarili stomak"? To zvuči kao pristojno obrazloženje
za nedolazak u "tamni vilajet", ali vjerovatno
nije istina. Posrijedi su, najvjerovatnije, predrasude
o kojima najveći ne žele misliti. Holland jeste najveći:
za cijeli život jazz muzičara dovoljno je da je barem
jednom svirao s nekim besmrtnikom, a spisak Hollandovih
suradnika predvode John Coltrane i Miles
Davis. Nakon dvije stvari, Majstor je pozdravio prisutne,
rekao da oni što nisu došli ne znaju što propuštaju i
nastavio. To je koncert koji se gleda i sluša netremice.
Dajte nam napravite taj CD! Ostavivši saksofonistu da
bude zvijezda tog dueta, koji je nastupio silom prilika
i možda više nikada neće, Holland je pokazao veličinu.
Potter je sve to iskoristio i isvirao sve, za kraj Coltranea
da se zna ko je ko i doviđenja. Hvala vodstvu festivala,
British Councilu, hvala ocu, hvala majci... I, naravno,
Hollandu i Potteru.
I dok je opće mišljenje
da duet Bojan Zulfikarpašić & Anna Lauvergnac
nije pružio sve ono što reputacija ovog pijanista
zahtijeva, drugi program u kojem je nastupio trio (uz
Zulfikarpašića tu su Julien Lourau, saksofon, i
Karim Ziad, bubanj udaraljke) bio je zanimljivo
iskustvo. U programu festivala stoji zapisano da su "zvuci
Balkana i Maghreba, ili oboje istovremeno, samo dio njihove
muzičke avanture". To je tačno, jer oni muzički korektno
putuju" na Kubu ili u Sjevernu Ameriku. No, čini
se da je taj "Macedonia trip" postao obavezni
dio programa svih muzičara s ovog prostora. Sasvim prijateljska
poruka: nemojte, ljudi, s tim neoprezno i pod svaku cijenu,
to može pokopati i velike majstore. Najveća vrijednost
te muzike je što se svira prigodničarski, a nikad se,
zapravo, ne zna šta će se odsvirati. Tu muziku, dokazano,
najbolje sviraju ljudi koje niko i nikad neće pozvati
na etabliran i stilski ograničen jazz festival. Kad bi
se neki od njih (klarinetist S. Amzovski, saksofonist
F. Mustafov, trubač N. Veliov) popeli na
binu i u društvu prokušanih odsvirali ono što znaju, mnogi
bi se jazzer dobro zamislio kako mu je s tim izaći na
kraj.
Bio je to koncert u
kojem se "prosviravalo" sve do posljednjih dvadeset
minuta, kad je Ziad u ruke uzeo gimbri, tradicionalni
instrument koji je najlakše opisati kao neku vrstu bas
šargije, i krenuo sa zvukom pustinje koji je kasnije prerastao
u sjajne improvizacije. Sami kraj je, eto, popravio krajnji
utisak ovog koncerta, kojeg je publika izvanredno primila.
Na kraju Jazzfesta
nastupio je Erik Truffaz. Muzika koju je
odsvirala francusko-švicarska kombinacija, kombinacija
je elektronike, Davisovih kosmičkih vibracija, dobrog
Fender Rhodesa i standardnog piano zvuka (klavirist se
zove Patrick Muller i valja ga zapamtiti), samplera
i pjevača Nya Daada (čija je "vehabijska"
brada izazvala mali aplauz) koji repuje iz reggae registra
i na slušaoca ima pomalo zbunjujući efekt. To je skup
vrlo dobrih muzičara koji pažljivo grade tu milesovsku
zvučnu kulisu, ali na koncertu su se, kroz prejak razglas,
dali i ovakvi komentari: "Ma, dobri su, samo da
nisu preglasni i da onaj Amfilohije ne repuje."
(A. Burić)
|
| Ispred vlastitih početaka |
|
Boris Glumac: Izložba
slika; Gradska galerija Collegium Artisticum Sarajevo, od
5. do 20. novembra 2001.
Porodica
|
Umjetnik, likovni umjetnik,
slikar. Boris Glumac. Zagrepčanin po rođenju. A
rođen 1965. godine. Nomad. Odlazi. U Pariz (a gdje drugdje?).
Studira na tamošnjoj likovnoj akademiji Ecole des Beaux-Arts.
I vraća se. I ovako i onako. I fizički i stvaralački. Evo
ga u Sarajevu, u Collegiumu Artisticumu, sa izložbom slika
nastalih u posljednje tri godine. Oni koji prate njegove
slikarske faze kroz dvadesetak samostalnih izložbi od 1983.
godine do danas, znaju kroz šta je sve prošao, što se može
naslutiti iz činjenice da je opus kojim se u Sarajevu predstavio
ocijenjen kao slikarov povratak figurativnosti. Jedan od
njih, Tonko Maroević, za posljednju fazu autorova
stvaralaštva zapisa: "
obraćajući se sad gotovo
tradicionalnim figurativnim kompozicijama otišao je 'genetski'
i ispred vlastitih početaka." A gdje su uopće počeci?
Glumčevo ulje Porodica
je jedan početak, imajući u vidu porodicu kao jednu od temeljnih
društvenih vrijednosti. Eto sina za stolom, čita, brižna
majka odmah tu stoji i brine, sa brojanicom u ruci, dok
u zadnjem planu, tik iza ćoška, viri otac. Taman došao s
posla, tek stigao objesiti kaput na ofinger, pa stoji onako
u košulji sa kravatom, i samo što ne upita šta ima za ručak.
Ni na jednom Glumčevom liku nema bora, izraženih crta lica
koje bi odavale raspoloženje. To su nevina lica, skoro dječija,
anđeoska, bez obzira da li su njihova tijela za šankom u
kafani ili u ljubavnom grču. Svetački oreol ili anđeoska
krila koja nerijetko prate oslikane likove dodatno posmatrača
navode na autorov put "i ispred vlastitih početaka".
Nema sumnje da se jedan
te isti lik ponavlja u većini djela od Povratka,
Bara, Oproštaja, Sjećanja do Popodneva,
Inicijacije, Sna, što ostavlja prostora tvrdnji
da se radi o autoportretu, pa samim tim i autobiografskom
dijelu opusa. A ostatak? I ostatak. Ako ne lično proživljeno,
a ono sigurno "genetski" proživljeno "ispred
vlastitih početaka" samog autora i svih nas. (N.
Džanko)
|
| Tajna vještina slaganja pjesama |
|
Zlatan Stipišić Gibonni:
Mirakul, CD & MC; Dallas records, 2001.
Drugom
polovinom osamdesetih, na muzičkoj sceni tadašnje Jugoslavije
djelovalo je toliko raznolikih autora i izvođača da je naprosto
bilo nemoguće svima pokloniti odgovarajuću pažnju, a, ruku
na srce, mnogi je nisu ni zasluživali. Tada djeluje i heavy
metal sastav iz Splita po imenu Osmi putnik. Ime dobijeno
po nepreciznom prevodu Aliena u našim kinima, trebalo
je svakom neupućenom slušaocu da jasno stavi do znanja o
kakvom se zvuku i koncepciji radi. Iskren da budem, tada
mi je to sve izgledalo kao strip koji se može, bez nekih
pretjeranih očekivanja, u trenucima dokolice prelistati,
čisto razbibrige radi.
Kada nakon 15 godina
slušam u šta je evoluirao čovjek koji je predvodio Osmi
putnik, teško mi je da povjerujem svojim ušima. A obično
im vjerujem. Zlatana Stipišića Gibonnija sam počeo
nešto ozbiljnije da shvatam tek sredinom devedesetih, kada
sam prvi put posumnjao da iza hitova za jednokratnu upotrebu
tu ima i stanovitog umjetničkog potencijala. Nije to više
bio strip, bio je to šareni magazin namijenjen širokom tržištu,
ali i poprilično zanimljiv.
Ali nakon Ruže vjetrova
već se počelo raditi o "ozbiljnoj literaturi",
o djelima koja poželite da imate na dohvat ruke u danima
koji bivaju sve duži i godinama koje bivaju sve kraće. Usudio
bih se čak reći da je Ružom vjetrova, koja se pojavila
prije tačno pet godina, otpočelo stvaranje trilogije, čije
prave obrise, značaj i kvalitet vidimo tek danas, kada je
publici Gibonni ponudio svoj novi album Mirakul.
Između se, naravno, smjestilo
do sada njegovo neprevaziđeno ostvarenje Judi, zviri
i beštimje.
Već sama konstatacija
kako je prethodni album neprevaziđen, u pomalo neravnopravan
položaj stavlja novu zbirku pjesama koja tek treba da se
izbori za svoje mjesto i u Gibonnijevoj diskografiji, ali
i u svim pregledima značajnih albuma sa ovih prostora. Iako,
ako ćemo pravo, Mirakul ima neskrivenu namjeru da
nadraste ove prostore.
Kao i prethodni album,
i ovaj je zamišljen kao rezultat pažljivo odabranih muzičkih
stilova, uticaja i, što je posebno važno, stvaralačkih rukopisa
nekolicine najboljih instrumentalista Balkana, uz potporu
nekolicine vodećih muzičara ostatka planete.
Veliko je pitanje isplati
li se to raditi. U ovoj kombinaciji iluzorno je očekivati
da će ta reprezentacija napraviti jednostavne hitove, koji
jednostavno ulaze u uho, koje nakon dva i po slušanja znaš
napamet, i koje voliš zato što ne traže od tebe nikakav
poseban napor da ih propustiš kroz sebe. Današnja popularna
muzika, uglavnom, trudi se da uspostavi najkraću moguću
liniju od uha do centra u mozgu koji uslovljava kupovinu,
a odatle najkraćim mogućim putem do drugog uha... i napolje.
Srećom po nas, srećom
po stvaraoce, a pogotovo srećom po pop muziku samu, tu i
tamo se pojave muzički komadi koji, kada jednom uđu u slušni
aparat, nastoje da se prilagode unutrašnjoj geografiji ličnosti
i ispune je saznanjem o njihovom prisustvu i u onim uglovima
do kojih malo koja nota stiže.
Neću reči da je Mirakul
u tome uspio, ali je definitivno pokušao. I definitivno
je (kao i na prošloj ploči) Gibonni odustao od standardizovane
forme albuma. Pravio je muziku ne misleći na hitove, a publika
je ipak prepoznala te pjesme iako bi teško mogle da se smjeste
u kalup klasičnog hita za novi milenij. Ovo je album koji
nudi prije atmosferu nego pamtljive i široke refrene, prije
traži hrabrog putnika za avanturu kroz džunglu sitno isprepletenih
zvukova nego što nas poziva na uživanje u kompjuterski prepoznatljivo
postavljenim shemama.
To se, naravno, ne bi
moglo napraviti bez pomoći i podrške takvih majstora kao
što su Manu Katche i Geoffrey Oryema, nama
manje poznati Gaetano Curreri ili Pino Palladino.
Tu je ponovo Nikša Bratoš, kojem ovakvi projekti
pomažu da ostane stvaralački vitalan u vremenu kada mu prijeti
realna opasnost da usljed nekritičke hiperprodukcije postane
samo još jedan šlager, producent koji prežvakava stare ideje.
I, naravno, smrtonosni
gitaristički duo Miroslav Tadić i Vlatko Stefanovski
čije su gitare dale ovom albumu pečat koji ima realnu
priliku da dugo, dugo odolijeva vremenu. Kada čujete pjesmu
Tajna vještina, poželite (i pored kvalitetnog teksta
i sugestivnog Gibonnijevog glasa) da pjevač naprosto zašuti
i pusti vas da odlutate tamo negdje kuda vas vodi taj klasični,
prepoznatljivi, a opet iznova fascinantni zvuk akustične
gitare. Uvjeren sam da su i Tadić i Stefanovski, sa svoje
strane, opet, uživali radeći na ovom albumu. Pogotovo Vlatko,
koji je, kada su vlastiti projekti u pitanju, odavno krenuo
nekim putevima postavljenim daleko od pop muzike. Rad na
albumu Mirakul bio mu je jedinstvena prilika da se
vrati bar na trenutak pop rocku a da ne ugrozi svoj stvaralački
dignitet.
Povlačit će se, sigurno,
mnoge paralele sa svjetski znanim muzičarima. Pominjat će
se Gibonnijeva fascinacija Stingom, Claptonom,
Gabrielom, ali jedna sličnost se namjerno ili slučajno
previđa. Ono što danas Gibonni radi ima dosta dodirnih tačaka
sa muzikom kakvu je u drugoj polovini osamdesetih godina
stvarao Paul Simon, u vrijeme kada je svijetu otkrio
nepravilne afričke ritmove.
Gibonni, također, ne
preza od korištenja muzičke tradicije. Nekako mi je to ljepše
da kažem nego da upotrebljavam odavno prostituisane riječi
kao što su etno ili folk. A, sem toga, kod Gibonnija to
nikada, pa ni na ovom albumu, nije bilo transparentno ili
vulgarno. To su tek muzički ornamenti, ovlašni potezi kistom
na jednoj na širokom planu rađenoj fresci, ali potezi bez
kojih slika ne bi djelovala onako kako je to autor zamislio.
Nisam siguran da će svi
ovako dobronamjerno preslušati novi Gibonnijev album. Insistirajući
na kretanju u granicama svog unutarnjeg kosmosa, Gibonni
pleše na tankoj žici iznad provalije u kojoj obitava umjetnost
koja je sama sebi dovoljna i koja se samom sobom hrani i
u kojoj nema pristupa prosječnom konzumentu.
Za bezbjedan prelazak
na drugu stranu provalije bio je potreban i Mirakul.
I čudo se desilo. Sa malom opaskom da svako onaj ko želi
da u potpunosti i na pravi način doživi stvaralački izražaj
sadržan u pjesmama kao što su Oprosti, Libar,
Tajna vještina, Ne odustajem, Mirakul...
mora i sam da se odvaži na isti taj put i da se uzda u poruku
koju kao zavještanje autor ostavlja u pjesmi Kad mi nebo
bude dom: ...i što se penjem više, dalje/ ove grane
sve su tanje, odavno/ i čak po cijenu ako padnem/ stiću
tamo kad mi nebo bude dom.... (A. Misirlić)
|
| Reich protiv reicha |
|
Wilhelm Reich: Masovna
psihologija fašizma; Naklada Jesenski i Turk, Zagreb
Cover ove knjige
je sticajem veoma iro ničnih okolnosti dospio i do CNN-a.
U prilogu koji se bavio, među ostalim, hrvatskim izdanjem
Mein Kampfa, autori su snimili zagrebački izlog u
kojem se nalazila ova Reichova knjiga jer su im se valjda
njezine korice učinile kao dobra ilustracija priloga o zloglasnoj
Hitlerovoj knjizi. Međutim, ova efektna korica koja
je djelo poznatog hrvatskog dizajnerskog dvojca BOŽESAČUVAJ
stoji na knjizi što se Hitleru i hitlerovcima izrugivala
još 1933. godine.
Wilhelm Reich
(1897-1957) jedna je od najinteresantnijih intelektualnih
osobnosti dvadesetog stoljeća. Po profesiji je bio psihijatar,
najprije Freudov učenik, a zatim je zasnovao vlastitu
karakterno-analitičku vegetoterapiju. Iz nacističkog Trećeg
Reicha Wilhelm Reich će najprije emigrirati u Dansku, zatim
će otići u Švedsku pa u Norvešku, da bi krajem tridesetih
godina završio u Sjedinjenim Američkim Državama. U Americi
je bio zatvaran, prozivali su ga crvenim fašistom,
a i umro je, izgleda, pod ponešto tajanstvenim okolnostima.
U izvrsnom predgovoru
za ovu knjigu Žarko Puhovski veli kako je "ključni
Reichov interes okrenut društvenoj uvjetovanosti psihičkoga
života, a posebice spolnosti". Dokaz za to je, među
ostalim, i podnaslov ove knjige: Uz seksualnu ekonomiju
političke reakcije i proletersku seksualnu politiku.
Uostalom, sljedeće Reichove riječi mogu se shvatiti i kao
njegov politički credo: "Nepolitički je čovjek apsorbiran
seksualnim konfliktima. Htjeti ga pridobiti isključivanjem
seksualnosti kao što se to do sada činilo, nije samo beznadno
nego i najsigurnije sredstvo da ga izručimo političkoj reakciji
koja sjajno iskorišćuje posljedice njegovog seksualno-socijalnog
položaja. Tu po jednostavnom računu postoji samo drugi put,
politiziranje njegovog prirodnog seksualnog života."
U ovoj opsegom nevelikoj
knjizi Reich se na svoj način radikalno i nemilosrdno obračunava
sa fašističkom teorijom i praksom. On britko analizira rasnu
teoriju, simboliku kukastog križa, nacionalističku samosvijest
i druge fenomene vezane za fašizam. Reich tvrdi da politička
reakcija (desnica, rekli bismo danas) promovira i iskorištava
seksualno potiskivanje. Naročito je Reich gnjevan na crkvu.
On tvrdi da se religija u najvećoj mjeri ukorjenjuje seksualnim
strahom, a da je seksualna svjesnost kraj religije. Pri
kraju knjige Reich zaključuje: "Seksualna svjesnost
i religiozni osjećaj ne mogu postojati usporedo. Seksualnost
i religiozni osjećaj su energetski isto sve dok je seksualnost
potisnuta i dok se sviješću može nekontrolirana pretvarati
u religiozno uzbuđenje. (Ovdje, kao što se samo po sebi
razumije, govorimo o pravom religioznom doživljavanju, a
ne o namještenoj religioznosti koja služi dobitku.)"
Po Reichu, Hitlerova
pobjeda na izborima rezultat je nepolitičnosti Nijemaca,
a ta je nepolitičnost uzrokovana seksualnim konfliktima.
Kako kaže sam Reich: mlada namještenica, koja privredno
ima dovoljno razloga za političku svijest, nepolitična je
u 99 posto slučajeva zbog krajnje zatvorenosti u vlastite
seksualne konflikte, a isto tako neka mala prodavačica koja
glasa za naciste radi to jer nalazi u erotično uzbuđujućoj
formi nacionalsocijalizma neku vrst zadovoljenja, iako naravno
zametnutu.
Za većinu ljudi Reichove
su teorije prilično radikalne. Uostalom, on je u Americi
i zatvaran zbog navodnog prakticiranja radikalne seksualne
terapije. U onoj staroj pjesmi Zabranjenog pušenja kad Nele
Karajlić kaže: Kontam da je Freud u pravu/ I da je
seks korijen svega, Reichovo bi ime s punim pravom moglo
zamijeniti Freudovo. Ipak, hic et nunc, vrijedi razmisliti
o Reichovim tezama. I stanovnici bivše SFRJ (a i današnje
BiH) u dobroj su mjeri na izborima svoj glas davali političkoj
reakciji (da ne kažem fašistima).
Na kraju nekoliko riječi
o izdavaču. Naklada Jesenski i Turk predstavlja sigurno
jednog od ponajboljih izdavača non fictiona na cijelom
ex-yu prostoru, a ne samo u Hrvatskoj. Na tragu Čolovićevog
XX-veka, oni čitalačku publiku opskrbljuju cijelim nizom
vrijednih djela. Ima tu sociologije, psihoanalize, filozofije,
antropologije. Knjiga o kojoj je ovdje riječ izišla je prije
dvije godine, a nakon nje je publicirano još dosta važnih
izdanja. Ovaj je prikaz jednako poziv na čitanje Reicha
kao i ostalih Jesenski i Turk izdanja. (M. Bazdulj)
|
Arhiva Dani
231
|