BILO
JEDNOM U VENECIJI: Od Prvog bijenala 1895. Giardini di
Castello, istočni dio Venecije, predstavlja središte Međunarodne
umjetničke izložbe, u kojem se nalazi, pored talijanskog,
29 nacionalnih paviljona. Među njima bio je i onaj bivše Jugoslavije,
koji je nakon raspada te zemlje nastavila koristiti samo SRJ.
No, to nije spriječilo da sve zemlje ex-YU budu prisutne na
svim dosadašnjim bijenalima, pa i ovom. Izuzev Bosne i Hercegovine.
Od svoje nezavisnosti,
naša zemlja je bila predstavljena jedino na 45. Venecijanskom
bijenalu 1993, i to videodokumentacijom izložbe Svjedoci
postojanja, koja je realizirana u Sarajevu 1992-93 u organizaciji
Obala Art Centra u kinu "Sutjeska". Nažalost, zbog
opsade Sarajeva, umjetnici Nusret Pašić, Zoran Bogdanović,
Mustafa Skopljak, Petar Waldegg, Edin Numankadić
i Sanjin Jukić, kao ni njihovi radovi, nisu uspjeli
doći do Venecije, te je na ostrvu Giudecca organizirana videoprezentacija
izložbe. Na sljedećem Bijenalu, 1995. godine, Jusuf Hadžifejzović
je bio kao gost na izložbi u Hrvatskom paviljonu. Na Bijenalu
1999, u specijalnom programu središnje izložbe "Oreste"
učestvovali su Gordana Anđelić Galić, Alma Suljević,
Amra Zulfikarpašić i Jusuf Hadžifejzović.
A SADA...: Koncipirajući
središnju izložbu, direktor Bijenala Harald Szeemann,
švicarski kritičar i kustos, u posljednji je tren uvrstio
prijedlog Tanje Ostojić, mlade umjetnice iz Beograda
koja posljednjih godina živi u Ljubljani, da od 6. do 9. juna
bude njegov osobni anđeo čuvar i prati ga na svim događanjima
i otvorenjima. Samo nekoliko sedmica prije otvaranja činilo
se da je Tanja Ostojić jedina umjetnica sa prostora bivše
Jugoslavije koja je uključena u središnju izložbu isključivo
vlastitim naporima, ponudivši Szeemannu projekt koji je on
smatrao dovoljno intrigantnim da ga prihvati za svoju izložbu.
No, to je samo donekle tačno.
Istina je da u središnjoj
izložbi Plato čovječanstva Ostojićeva jedina umjetnica
iz ex-YU, ali je u posljednji čas nastao i specijalni program
središnje izložbe - special projects - u kome se, pored
hommagea nedavno preminulom kineskom umjetniku Chen
Zhenu, našao i Human Condition, rad Anura Hadžiomerspahića
iz BiH, te Secession - serija fotografija bilboarda
u Beču, među kojima i plakat Milice Tomić, umjetnice
iz Beograda.
U Vodiču za bijenale navedeno
je: "Human Condition je projekt započet tokom
bosanskog rata dok je umjetnik bio sklonjen u Italiji. Jezik
plakata je čitak i dostupan za svakoga."
Dobro je da je Bosna bila
prisutna na Venecijanskom bijenalu, pa makar i u specijalnom
programu, ali jedino čudi da je upravo to jedini projekt koji
nije imao legendu kao svi ostali prezentirani radovi, već
je na listu papira flomasterom ispisano: ANUR - HUMAN CONDITION
- SARAJEVO / BOSNIA.
U slovenskom paviljonu,
međutim, na izložbi Apsolute One, umjetnici su predstavili
tri različita ali komplementarna aspekta kompleksnog globalnog
sistema. Jedan od njih je projekt Tadeja Pogačara 1
World Congress of Sex Workers and New Parasitism, koji
je privukao ogromnu medijsku pažnju i prije nego što je realiziran.
Naime, Pogačar je pozvao socijalne radnike i prostitutke iz
cijelog svijeta da razgovorima i protestima ukažu na "nepravedan
položaj kurvi u svijetu".
Da - SR Jugoslaviju je
(pored Milije Pavičevića) predstavljao Ukrajinac Oleg
Kulik, i to po izboru selektora iz Crne Gore!?
HUMANIZAM BEZ RENESANSE:
Kako direktor bijenala bira temu središnje međunarodne izložbe,
na kojoj zajedno učestvuju umjetnici iz različitih zemalja,
tako je Szeemann, direktor posljednja dva bijenala, 48. Bijenale
nazvao dAPERTutto (otvoreno za sve) i na centralnoj
izložbi zajedno prezentirao etablirane i mlade umjetnike.
Tema 49. Venecijanskog bijenala i središnje izložbe je Plato
čovječanstva (Platea dell 'umanité), ili, kako
Szeemann kaže: "Plato čovječanstva nije tema po sebi,
to je izjava odgovornosti prema historiji i sadašnjosti, koja
otvara nove dimenzije. To je mjesto s kojeg se promatraju
i hvataju osjećaji i priče umjetnika, socijalne teme, teme
zaštite okoliša, ritam svakodnevnog života, nove tehnologije
i svijet Interneta, rad i sport, sreća i tragedija."
ŽIVE SOBE: U središnjoj
izložbi Szeemann je ponudio širok raspon događaja i ličnosti
što su obilježili 20 stoljeće, ali i predstavio mlade umjetnike
sa svih kontinenata, predviđajući nove inicijative i tokove
umjetnosti koja će obilježiti 21. stoljeće: od najstarijeg
Samuela Becketta (1906-1989) do najmlađeg Frederica
Herere (1978) iz Kostarike. Na izložbi je prikazan The
End of the Twentieth Century (Kraj dvadesetog stoljeća),
ključni rad Josepha Beuysa, koji je bio jedan od najneumornijih
zagovornika koncepta slobode. Veliki broj radova na izložbi
bila su videa i videoinstalacije, tako da je za njeno razgledavanje
potreban bar jedan cijeli dan. Na ulazu u Arsenale postavljena
je videoinstalacija Britanca Charlesa Sandisona Living
rooms - u kojoj po zidovima prostorije, podu i plafonu
plove riječi: majka, smrt, dijete, hrana, žena... Tiha tragedija
Gvatemale prezentirana je kroz simbolične modele ljepote na
fotografijama Luis Gonzales Palme, a fotografijama
se služio i Tatsumi Orimoto iz Japana u velikoj seriji
Art mama, da bi pokušao uspostaviti komunikaciju sa
majkom oboljelom od alchajmerove bolesti.
MLADOST: Uomoduomo
je naziv videa Anrija Sale iz Albanije koji je snimljen
skrivenom kamerom u milanskoj katedrali. U prvom planu je
siromašni starac koji počiva na klupi i kome glava polagano
pada prema koljenima, a on je uporno pokušava podići. Priča
nema ni početka, ni kraja, već je jedan potresni isječak iz
života. Još jedan rad eksplicitno govori o procesu starenja:
italijanski umjetnik Francesco Vezzoli kreirao je sobu
u kojoj se nalaze gobleni sa izvezenim licima ljepotica -
filmskih diva, glumica i manekenki, pod nazivom Young at
any age. U toj sobi, tokom tri dana otvaranja, Vera
Lehndorff, poznatija kao Veruschka, izvodila je
performans: nepomično je ležala na sofi držeći u ruci goblen
sa svojim likom.
NASILJE: Rineke
Dijkstra snimila je fotografije djevojaka i mladića koji
služe vojni rok u Izraelu u uniformama i njihovoj svakodnevnoj
odjeći. I videoinstalacija Belgijanke Chantal Akerman
Women Sitting after Killing odiše napetošću naizgled
nevidljivog nasilja, a nasilje je prisutno u, na prvi pogled
običnom, videozapisu sa modne revije koja završava pokoljem
prisutnih. Georgina Starr iz Londona izvela je sedmog
juna performans u kome su manekenke hodale po pisti dok su
djeca iz plastičnih pušaka ispaljivala na njih kapsule ispunjene
crvenom bojom.
ŽIVOTI
X: Nekoliko radova parodiralo je poznate filmove i serije.
Video Amerikanca Johna Pilsona Mr. Pickup, o
čovjeku koji bezuspješno pokušava skupiti rasute papire, iskreno
je nasmijao sve prisutne. I dok je C-Files: Tell Saga
COM & COM iz Švicarske parodija na TV serije tipa X-Files,
animacija Magnusa Walina iz Švedske pod nazivom Exit
stravična je vizija kompjuterske igrice iz budućnosti po uzoru
na Quake.
Najzanimljivije su bile
videoinstalacije poznatih filmskih režisera. Tako je iranski
režiser Abbas Kiarostami na podu postavio dvosatnu
projekciju kreveta u prirodnoj veličini, u kome dvoje ljudi
spava dok dopire zvuk sa ulice, i to nazvao An Travers
de la fenetre. Videoinstalacija Atoma Egoyana i
Juliaoa Sarmenta Close dovodi posjetioca u uski
hodnik u kome je projekcija toliko blizu da se mora dotaći.
Ovaj rad je pokušaj da se fizički i emocionalno prezentira
fenomen voajerizma.
PAPA I PREDSJEDNICE:
Na samom kraju Arsenala bio je postavljen kontroverzni rad
Italijana Mauricija Cattelana - Papa pogođen meteorom,
koji je u Poljskoj, početkom ove godine, izazvao burne reakcije
publike i javnosti i doveo do otkaza direktorice galerije
u kojoj je prikazan.
Drugi dio izložbe postavljen
je u Italijanskom paviljonu u Giardinima, na 3.000 metara
kvadratnih, gdje je najzanimljivija bila instalacija Laure
Horelli iz Finske Current Female Presidents, u
kome je umjetnica na mapi svijeta označila šest zemalja čije
su predsjednice žene i postavila njihove fotografije.
REAL LIFE: Ovogodišnji
Bijenale obilježili su redovi. U redu se čekalo za sve: od
ulaska u pojedine nacionalne paviljone, akreditiranja, kupovine
kataloga Bijenala ili boce obične vode. A čekalo se između
dva i četiri sata, posebno ispred nagrađenih paviljona Njemačke,
Kanade i Francuske, tako da je samo mali broj sretnika vidio
ove paviljone do petka osmog juna, kada su 14 sati zatvoreni
Giardini. A po prvi put ove godine se čekalo i u redu za ulazak
na različite zabave, što je albanski umjetnik Adrian Paci,
stojeći između stotinjak ljudi koji su pokušavali ući na brazilski
party, odlično usporedio sa čekanjem u redu za vizu.
Nagrade
49. La Biennale di Venezia
|
|
Zlatni lav za
najbolji nacionalni paviljon
Gregor Schneider:
Njemački paviljon
Dva Zlatna lava
za najveće ličnosti u savremenoj umjetnosti
y Twombly i Richard
Serra
Tri specijalne
nagrade La Biennale di Venezia
Pierre Huyghe (Francuski
paviljon), Janet Cardiff & George Bures Miller (Kanadski
paviljon),
Mariza Merz (Plato
čovječanstva)
Četiri specijalne
nagrade za četiri mlada umjetnika
Anri Sala, Federico
Herrero, John Pilson, A1-53167
|
Arhiva Dani
210
|